La Journée internationale du jazz est arrivée avec des nouvelles passionnantes pour les amateurs de jazz alors que la Standard Bank Joy of Jazz 2026 a officiellement dévoilé sa programmation d’artistes mercredi soir.

Avec des promesses de sons nouveaux et d’expériences mémorables, le festival de cette année vise à faire découvrir au public de nouveaux mondes sonores tout en honorant le riche héritage du jazz.

Le producteur du festival, Mantwa Chinoamadi, a déclaré que le festival est fier d’offrir au public des expériences inédites.

« Nous aimons être les premiers. C’est la première fois que vous verrez Floetry au Joy of Jazz. C’est la première fois que vous verrez Kamasi au Joy of Jazz », a-t-elle déclaré.

« Nous voulons que notre plateforme apporte toujours quelque chose de nouveau, de frais. »

Organisé dans un lieu drapé de l’héritage de l’icône du jazz Hugh Masekela, l’événement de lancement a vu les médias, les artistes et les passionnés de jazz se rassembler en prévision de la révélation de la programmation des quatre scènes du festival, Dinaledi, Diphala, Conga et Mbira.

Le festival de deux jours, qui se déroulera du 25 au 26 septembre au Sandton Convention Centre, poursuit son engagement de longue date à mettre en avant les voix établies et émergentes du jazz et de la musique africaine contemporaine.

Depuis sa création en 1997, le festival a toujours défendu l’innovation musicale et la narration culturelle à travers sa curation.

Parmi les artistes annoncés figurait l’artiste indépendant du Cap, Internat Athi, qui devrait se produire sur la scène de Mbira aux côtés d’artistes qu’il considère comme des inspirations, dont Thandiswa Mazwai.

En réfléchissant à cette opportunité, il a décrit l’expérience comme profondément enrichissante.

« Pouvoir partager une scène aussi prestigieuse avec tant de légendes auxquelles je fais référence dans mon travail, c’est une énorme affirmation », a-t-il déclaré.

Chinoamadi a expliqué que l’intentionnalité et la représentation restent au cœur de la vision du festival, notamment en créant une plus grande visibilité pour les femmes au sein des espaces de jazz.

« Nous avons l’intention d’utiliser cet espace, en particulier celui du jazz, qui a toujours privé les femmes d’être franches. Nous allons les mettre en avant pour montrer qu’elles sont des leaders. »

Elle a ajouté que la programmation du festival est soigneusement organisée pour plaire à toutes les générations.

« Nous pensons que ce festival est un haut lieu culturel, un rassemblement de familles et de communautés.

« Si nous le faisons trop jeune, le public plus âgé reste à la maison. Si nous le faisons trop vieux, le public plus jeune reste à la maison. Ensuite, nous ne couvrons pas l’ensemble de la communauté. »

Les étapes de cette année refléteront également des jalons historiques majeurs en Afrique du Sud, notamment le 50e anniversaire du soulèvement de Soweto en 1976 et les 70 ans de la marche des femmes de 1956.

La scène Dinaledi, sur le thème Le battement de cœur de l’innovation jazz, présentera des performances d’artistes tels que Ibrahim Maalouf, McCoy Mrubata et Judith Sephuma, dont un hommage à Kippie Moeketsi.

La scène Diphala se concentrera sur les voix des femmes et le leadership musical, mettant en vedette des artistes dont Nubya Garcia, Gabi Motuba et Lorraine Klaasen.

Pendant ce temps, la scène Conga célébrera les traditions rythmiques africaines à travers des performances de Tank and the Bangas, Reza Khota, Madala Kunene et Sibusile Xaba, entre autres.

Enfin, Mbira arrive avec son mélange de jazz et de néo-soul, de poésie et d’expression contemporaine mis en valeur par des voix et des conteurs émergents, ces artistes étant Buhlebendalo Mda, Zawadi YaMungu, Anaïs Rosso, Xolisa Dlamini et bien d’autres artistes.